Retrato del señor X (Pierre Loti)

250px|thumb|derecha|Retrato del señor X (Pierre Loti). El retrato del Sr. X (Pierre Loti) es una pintura del pintor francés Henri Rousseau. Muestra en formas simplificadas a un hombre de medio cuerpo con un gato sentado, frente a un paisaje. El cuadro, pintado al óleo sobre lienzo, mide 61 cm de alto y 50 cm de ancho. Pertenece a la colección de la Kunsthaus Zürich. La identidad del hombre no se ha establecido más allá de toda duda. Algunos autores han asumido que el hombre retratado es el escritor Pierre Loti. También hay diferentes consideraciones en lo que respecta a la clasificación temporal del cuadro; las fechas más recientes asumen 1906 como el año de creación. El retrato sirvió de modelo para diversas obras de pintura moderna.

Descripción La pintura muestra un retrato de medio cuerpo de un hombre. Con la cabeza ligeramente girada hacia su izquierda, mira directamente al espectador. El rostro tiene una tez clara, en la que la oreja derecha que sobresale notablemente muestra una tonalidad rosada. Si bien la mejilla derecha también muestra un ligero enrojecimiento, se puede ver una zona de sombra oscura en la mitad izquierda de la cara. Luce un bigote oscuro con las puntas hacia arriba. Las cejas aparecen como arcos negros estrechos sobre los ojos. El hombre usa un sombrero rojo sobre su frente expuesta, que presumiblemente es un fez oriental.Die meisten Autoren gehen bei der Kopfbedeckung von einem Fes aus, siehe beispielsweise Götz Adriani: Henri Rousseau, der Zöllner, Grenzgänger zur Moderne, S. 187. Die Autoren des Kataloges der Pariser Rousseau-Ausstellung von 1984 haben abweichend die traditionelle tunesische Kopfbedeckung Chéchia genannt, siehe Galeries nationales du Grand Palais: Le Douanier Rousseau, S. 122. Debajo, el cabello oscuro bien peinado se asoma hacia los lados y en el medio. La ropa del hombre incluye una camisa roja con un botón dorado a la altura del pecho y un cuello blanco ancho y cerrado. Lleva una prenda negra sobre su camisa, que podría ser una capa árabe, por ejemplo, un burnus.Götz Adriani: Henri Rousseau, der Zöllner, Grenzgänger zur Moderne, S. 184. El brazo derecho está en ángulo frente al pecho izquierdo. La mano sobresale de una manga blanca con los dedos estirados hacia arriba. El hombre sostiene un cigarrillo encendido entre los dedos índice y medio; un anillo de oro adorna el dedo meñique. Delante del hombre en el lado izquierdo de la imagen se sienta un gato atigrado en un cojín redondo rojo similar a una plataforma. Al igual que el hombre, se le representa de frente, su postura parece escultórica.

Al fondo hay un paisaje montañoso y sobre él un cielo azul con nubes blancas. A ambos lados del hombre hay monótonas hileras de casas escalonadas una detrás de otra.Cornelia Stabenow: Henri Rousseau; 1844–1910, S. 68. En la mitad izquierda de la imagen, cuatro chimeneas de fábricas adyacentes sobresalen por encima del hombro del hombre, la de la derecha emite humo oscuro. En el otro lado, una acacia aparece detrás del hombro hasta el borde superior de la imagen. El árbol y las chimeneas simbolizan el contraste entre la naturaleza salvaje y la industria urbana.Galeries nationales du Grand Palais: Le Douanier Rousseau, pág. 122. Otros contrastes se pueden encontrar en los emparejamientos humano y animal, así como Oriente y Occidente.Götz Adriani: Henri Rousseau, der Zöllner, Grenzgänger zur Moderne, pág. 184. Las conexiones en la imagen surgen entre las chimeneas del fondo y el cigarrillo encendido en primer plano, las líneas horizontales del pelaje del gato y las de las hileras de casas o las formas redondas rojas en el sombrero del hombre y el asiento del gato. En general, el negro, el blanco, el rojo y el ocre dominan la paleta, aunque los colores se aplicaron con poca gradación.Gabriella Belli, Guy Cogeval: Le Douanier Rousseau: l’innocence archaïque, pág. 102. Llama la atención la cabeza desproporcionadamente grandeGötz Adriani: Henri Rousseau, der Zöllner, Grenzgänger zur Moderne, S. 184 und Cornelia Stabenow: Henri Rousseau; 1844–1910, pág. 68. y la fuerte simplificación de las formas, especialmente en el “rostro facetado casi cubista”. La pose frontal del hombre y la disposición en forma de collage de la mano tienen similitudes con las representaciones en los naipes, como han señalado varios autores. La autora Cornelia Stabenow destacó la "figura de dandy" del retratado, con la que Rousseau escenificó "el excéntrico papel del poeta por excelencia". La imagen está firmada “H. Rousseau ” pero sin fecha.

Un retrato en la tradición pictórica de los viejos maestros Rousseau, nacido en 1844, no había completado ninguna formación académica como pintor, sino que comenzó a pintar como empleado de la administración de aduanas en su tiempo libre, probablemente de forma autodidacta. Por tanto, se le considera un representante del arte naíf. Por otro lado, había conocido a algunos artistas conocidos desde mediados de la década de 1880 y entonces expuso sus obras públicamente. Desde 1884 también tenía permiso para copiar obras en el Louvre y el Musée du Luxembourg.Cornelia Stabenow: Henri Rousseau; 1844–1910, S. 94. Varios autores ven por ello la influencia de los retratos nórdicos de finales del en este retrato,Galeries nationales du Grand Palais: Le Douanier Rousseau, S. 122.Cornelia Stabenow: Henri Rousseau; 1844–1910, S. 68. refiriéndose al hecho de que la tradición de los retratos de medio cuerpo era común en el Renacimiento.Götz Adriani: Henri Rousseau, der Zöllner, Grenzgänger zur Moderne, S. 184. La conspicua posición de la mano en el retrato del Sr. X (Pierre Loti) se encuentra de manera similar en obras antiguas. Por ejemplo, El Greco "muestra en su retrato de un noble con la mano en el pecho, realizado hacia 1580 (Museo del Prado, Madrid), así como el cuadro atribuido a Frans Hals , Hombre con la mano en el corazón de 1632 (Museo de Bellas Artes de Burdeos) tienen también una representación relacionada de la mano.Das Gemälde Mann mit der Hand auf dem Herz wird vom Musée des Beaux-Arts de Bordeaux als Werk von Frans Hals geführt, siehe Internetseite des Museums. Im Werkverzeichnis von Claus Grimm ist das Gemälde nicht enthalten. Rousseau podría haber conocido estas o imágenes similares de reproducciones, pero esto no es seguro. Con motivo de la gran retrospectiva de Rousseau, que fue vista sucesivamente en Venecia, París y Praga en 2015-2017, la oposición del retrato de Rousseau y el atribuido a Vittore Carpaccio Retrato de un hombre con gorro rojo (Museo Correr, Venecia, alrededor de 1490-1495).Während in der Literatur zu Rousseau wiederholt Vittore Carpaccio als möglicher Maler des Bildnisses eines jungen Mannes mit roter Mütze genannt wird, schreibt das Museo Correr das Bild allgemein den Schulen von Ferrara oder Bologna zu, siehe Internetseite des Museums. destaca varias similitudes entre las dos imágenes. Cada uno de los pintores muestra a un hombre como una figura de medio cuerpo con un sombrero rojo similar frente a un paisaje. Sin embargo, no se sabe si Rousseau conocía la imagen de Carpaccio.Gabriella Belli, Guy Cogeval: Le Douanier Rousseau: l’innocence archaïque, S. 104.

Posible identidad del retratado y datación de la imagen. miniaturadeimagen| Henri Rousseau: Tigre atacando un búfalo, 1908. miniaturadeimagen| Atelier Phebus: Pierre Loti en Constantinopla, fotografía de 1904. La identidad del hombre representado en la pintura aún no se ha establecido de manera concluyente. No existen documentos en los que se pueda ver claramente quién es la persona retratada. También se desconoce la fecha exacta de creación del cuadro. Sin embargo, los dos pueden estar relacionados. El hombre representado en la imagen a menudo se identifica como el escritor Pierre Loti. Sin embargo, Rousseau y Loti no se conocían personalmente y probablemente tampoco se conocieron nunca. No se sabe si Loti sabía algo sobre la existencia de la pintura.Dora Vallier: Henri Rousseau, S. 47. La primera mención conocida de Pierre Loti como modelo de la pintura se remonta al escritor Georges Courteline. Cuando vendió el cuadro al marchante de arte Paul Rosenberg en 1913, lo hizo pasar por un retrato de Pierre Loti. Dado que existen similitudes entre el retratado y la fisonomía de Pierre Loti, esperaba conseguir un mayor precio con la atribución.Götz Adriani: Henri Rousseau, der Zöllner, Grenzgänger zur Moderne, S. 187. Para algunos autores, esta supuesta identidad se convirtió entonces en una especie de certeza.

La historiadora del arte Dora Vallier, autora de dos catálogos razonados de Rousseau, lo aceptó en 1961 y simplemente tituló el cuadro como Pierre Loti.In der deutschsprachigen Übersetzung von Valliers Rousseau-Monografie von 1961 wird das Bild im Text als Pierre Loti bezeichnet, im Abbildungsteil findet sich die Bildunterschrift Porträt Pierre Loti, siehe Dora Vallier: Henri Rousseau, S. 46 und Abbildung 48. Auch in der deutschsprachigen Fassung ihres Werkverzeichnisses von 1980 findet sich der Titel Pierre Loti, siehe Dora Vallier: Das Gesamtwerk von Rousseau, S. 20, Nr. 25. Como período de origen declaró 1891/1892.Dora Vallier: Henri Rousseau, S. 123. Vallier sospechaba que la creación de la imagen se debía a la admisión de Loti en la Academia Francesa el 22 de mayo de 1891. Rousseau podría haberse enterado de esto a través de los numerosos informes periodísticos.Dora Vallier: Henri Rousseau, S. 49. Dado que Loti estaba en Argel en ese momento, las casas en el fondo de la pintura, así como el sombrero del hombre, podrían, según Vallier, referirse a Argel.Dora Vallier: Henri Rousseau, S. 47. La predilección de Loti por la ropa exótica era bien conocida y compartida a través de fotografías publicadas. Además, las obras de Loti a menudo tenían un "encanto exótico".Dora Vallier: Henri Rousseau, S. 46. Rousseau, que pudo haber conocido algunas de las historias de Loti, podría haber evocado sus descripciones literarias. Por último, a menudo hay un tema exótico en los cuadros del pintor.Götz Adriani: Henri Rousseau, der Zöllner, Grenzgänger zur Moderne, S. 184. Ejemplos de ello son sus cuadros de la jungla, en los que grandes felinos pueblan repetidamente la escena, por ejemplo en el cuadro Tigre atacando a un búfalo (Museo de Arte de Cleveland) de 1908. En el Retrato del señor X, el gato atigrado podría ser otra referencia a Pierre Loti. Era un franco amante de los gatos y les dio a estos animales una apreciación literaria en su obra Vies de deux chattes.Pierre Loti: Vies de deux chattes. Si Loti es el modelo de la pintura, ciertamente no posó para Rousseau. Dado que el pintor utilizó repetidamente fotografías como plantilla para sus cuadros, también podría haberlo hecho aquí. Por otro lado, de Rousseau se certificó que sus retratos podían ser "extremadamente diferentes" a los modelos.Wilhelm Uhde: Henri Rousseau, 1923, S. 55.