Ricardo Segundo García Pérez (Madrid, 1903-Zamora, 1983) fue un pintor español, considerado uno de los máximos representantes de la pintura regionalista castellanoleonesa. Aunque nacido en Madrid, su trayectoria quedó estrechamente vinculada a la provincia de Zamora —en especial a la comarca de Aliste—, cuyos tipos, indumentaria y escenas costumbristas constituyeron el tema central de su obra. Estuvo casado con la pintora Margarita Pertejo Seseña.
Biografía Era el segundo de diez hermanos y llevaba ese nombre para diferenciarlo de su padre, también llamado Ricardo. Desde niño manifestó una gran afición por la pintura y con catorce años aprobó el ingreso en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, aunque en un primer momento se le negó la entrada por su aspecto aniñado y su escasa altura, derivada de un accidente en la infancia.
En la Academia tuvo como compañeros a Fernando Briones, Maruja Mallo, Rafael Botí, Salvador Dalí, Eduardo Santonja, Joaquín Valverde, Timoteo Pérez Rubio y Gregorio Prieto, entre otros.
Formación (1917-1927) En San Fernando destacó pronto entre sus compañeros y obtuvo numerosas becas y premios. Fueron profesores suyos artistas como Benlliure, Cecilio Pla, Antonio Muñoz Degrain, Manuel Benedito, Julio Romero de Torres y Joaquín Sorolla. En 1920 obtuvo, junto a Sáenz de Tejada, la única beca que concedió Sorolla, y fue becado para los veranos de la Escuela de Pintores del Paular (1920-1923).
Recibió además el premio de la Fundación Molina Higuera, que incluía una beca de dos años en la Residencia de Pintores de la Alhambra de Granada. Su estancia en la Escuela se prolongó hasta 1927, pues, aun acabados sus estudios, repitió algunas asignaturas para seguir disfrutando de la formación y de las residencias artísticas.
Residencias artísticas: El Paular y Granada Las residencias creadas por la Dirección General de Bellas Artes para la ampliación de estudios tenían en El Paular y Granada dos de sus principales exponentes. A la segoviana Cartuja de El Paular acudió en varias ocasiones (1921, 1923 y 1924), y en 1925 obtuvo la residencia de Granada, bajo la dirección del pintor Gabriel Morcillo.
En ambas realizó pintura del natural, sobre todo paisajes —por los que fue premiado en El Paular en 1924— y tipos populares, con un dibujo más suelto y un colorido rico y vivo. En esta etapa forjó una estrecha amistad con artistas como Timoteo Pérez Rubio, Antonio Luis Gutiérrez «Garnelillo», Rafael Pellicer, Carlos Sáenz de Tejada, Gregorio Prieto, Juan Cristóbal, Joaquín Peinado y Jesús Gallego Marquina.
Las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes En los años 1920, Ricardo Segundo estaba plenamente integrado en la vida artística e intelectual madrileña. En 1922 se presentó por primera vez a la Exposición Nacional de Bellas Artes, donde obtuvo una bolsa de viaje por el cuadro Elegía. El reconocimiento llegó en 1926, al conseguir la Tercera Medalla por Josefica (óleo sobre lienzo, 106 × 90 cm, pintado en 1925), obra en la que ya se aprecia su interés por el color y por la calidad de los tejidos. La pieza pertenece al Ministerio de Fomento y se conserva en Madrid.
La Exposición Iberoamericana y la Escuela Madrileña de Cerámica Los años finales de la década fueron muy productivos. En 1928 presentó, junto con Juan Bueno Echevarría, una serie de cuadros en el Círculo de Zamora; tres de ellos —Hilando, La Pastora María y Telar alistano— fueron adquiridos por la Diputación Provincial para representar a Zamora en la Exposición Iberoamericana de Sevilla de 1929.
A su iniciativa se debe también la llegada de la Escuela Madrileña de Cerámica a la provincia: por su recomendación se realizaron las dos primeras visitas de la institución, a Sejas de Aliste (1928) y a Carbajales de Alba (1930).
En 1932 ganó la Beca Conde de Cartagena, que le permitió residir en Florencia entre mayo y octubre de 1933.
Madurez y etapa zamorana En 1934 comenzó su trayectoria como profesor de dibujo en institutos de enseñanza media de Madrid y Barcelona, labor que compaginó con la pintura y con prolongadas estancias en Zamora. Tras casarse con Margarita Pertejo Seseña en 1955, alternó la residencia entre ambas ciudades hasta que, en 1962, se trasladó con su familia a Sejas de Aliste (Rábano de Aliste, Zamora), donde permaneció hasta su muerte. La comarca de Aliste influyó profundamente en su obra.
Son característicos los retratos de mujeres con la indumentaria tradicional alistana, como Jesusa Pertejo con traje de la comarca de Aliste (1950), conservado en el Museo de Zamora. Cultivó también el desnudo, género al que pertenece Desnudo femenino (óleo sobre lienzo, 100 × 74 cm), de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
Una de sus obras más emblemáticas de esta etapa es El baile de la boda, cuyo primer lienzo pintó en Sejas entre 1946 y 1950. Volvió reiteradamente a este tema —que combina costumbrismo, retrato colectivo y documentación etnográfica— y se conocen al menos seis versiones, además de bocetos preparatorios. La Diputación de Zamora adquirió la última réplica, que preside una sala de su sede. En 2019 se le dedicó en la Sala de La Encarnación (Zamora) la muestra El baile de la boda y sus múltiples versiones, con bocetos, objetos del proceso creativo y varias réplicas. En Sejas de Aliste se celebran además recreaciones populares de la escena, en las que los vecinos visten trajes tradicionales.
Faceta escultórica De forma esporádica, Ricardo Segundo hizo incursiones en la imaginería religiosa, vinculadas a sus raíces zamoranas y a la tradición imaginera local representada por Ramón Álvarez. Concibió este trabajo como continuación de la obra de los imagineros zamoranos. Durante su formación en San Fernando había recibido clases de modelado con el escultor Miguel Blay.
Hacia 1941 recibió de Zamora el encargo de una Dolorosa y de un paso procesional de La Última Cena para la Semana Santa de Zamora; el conjunto desfiló en 1943, pero fue objeto de críticas y de litigios con la cofradía, lo que le llevó a abandonar definitivamente la escultura. De las dos obras que realizó para la ciudad, La Cena ya no procesiona, al haber sido sustituida por una imagen posterior de Fernando Mayoral.
Estilo y temática Se sintió vivamente atraído por los tipos y escenas costumbristas de los pueblos zamoranos —temática fundamental de su obra—, que alternó con el retrato, el bodegón y el paisaje. Dentro de su producción regionalista, la Real Academia de la Historia destaca Vistiendo a la novia, lienzo de considerable tamaño pintado en 1931 en Tierra de Alba. Cultivó asimismo el desnudo y el estudio de figura, faceta menos conocida que centró exposiciones monográficas posteriores.
Obras destacadas Elegía (1922). Bolsa de viaje en la Exposición Nacional de Bellas Artes. Josefica (1925). Óleo sobre lienzo, 106 × 90 cm. Tercera Medalla en la Exposición Nacional de 1926. Ministerio de Fomento, Madrid. Antoñuela (1927), La Pastora María (1928), La madeja (1928), Telar alistano (1928), Trabajo (1931), Confesión (1932). Vistiendo a la novia (1931). Tierra de Alba. El virtuoso y las musas (1944). Jesusa Pertejo con traje de la comarca de Aliste (1950). Museo de Zamora. Desnudo femenino. Óleo sobre lienzo, 100 × 74 cm. Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. El baile de la boda (varias versiones, desde 1946-1950). Diputación de Zamora. La Última Cena (1943). Paso procesional para la Semana Santa de Zamora.
Exposiciones y homenajes En 1993, la Sala de Exposiciones de la Casa de Cultura de Caja España de Zamora le dedicó la exposición antológica Ricardo Segundo, 1903-1983.
En 2019 se le rindió un homenaje en Sejas de Aliste, lugar que retrató en numerosas ocasiones, con una recreación de su obra El baile de la boda y diversas actividades.
En 2022 se mostró Desnudo y figura en la obra de Ricardo Segundo, dedicada a sus estudios anatómicos y desnudos.
Bibliografía Brasas Egido, José Carlos: Ricardo Segundo. Vida y obra, Zamora, Diputación Provincial, 1993. Pantorba, Bernardino de: Historia y crítica de las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes celebradas en España, Madrid, Jesús Ramón García-Rama, 1980, p. 481. Arnáiz, José Manuel (dir.): Cien años de pintura en España y Portugal (1830-1930), Madrid, Antiqvaria, 1993, t. X, p. 146. Gutiérrez Carvajal, I. y Saravia Madrigal, P.: Cien años de Arte en Zamora. 1898-1998 (catálogo), Zamora, Diputación Provincial, 1998.
Referencias
Categoría:Pintores de España del siglo XX Categoría:Pintores de Madrid Categoría:Alumnado de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando Categoría:Nacidos en Madrid Categoría:Fallecidos en la provincia de Zamora